Kiedy wymawia się słowo Dior, jest wiele rzeczy, które przychodzą mi na myśl: Dior Rouge, zabójcze czerwone usta, Poison, kultowe perfumy lub bajkowe sukienki. Dior to zdecydowanie więcej niż marka; to instytucja modowa z ponad 70 letnią historią. Za zdumiewającym sukcesem i długą historią stoi niezwykły człowiek o niezwykłym i nieco tragicznym losie.

Początek

Christian Dior urodził się 21 stycznia 1905 roku w Granville, nadmorskim miasteczku na północy Francji w typowym anglo- normańskim domu. Był drugim z pięciorga dzieci Alexandra Louisa Maurice’a Diora, biznesmena, działającego z powodzeniem przemysłowca, i jego żony Isabelle, po której odziedziczył poczucie piękna, stylu i sztuki. Od zawsze przesądny miał zaledwie 14 lat, kiedy po raz pierwszy usłyszał proroctwo o swojej przyszłości. W wydanej autobiografii „Dior by Dior” opisuje to wydarzenie jako coś, co bardzo nim wstrząsnęło. W czasie I wojny światowej pod jego domem w 1919 r. odbył się jarmark na zbiórkę pieniędzy dla żołnierzy. Sprzedawał tam losy na loterię przebrany za Cygana i nosząc pudełko na szyi. Tego samego dnia wieczorem, natknął się na prorokini, która zaproponowała, że ​​zajrzy mu w dłoń. Z jej wypowiedzi wynikało, że będzie cierpieć ubóstwo, ale kobiety przyniosą mu szczęście i dzięki nim osiągnie wielki sukces. Zarobi na nich dużo pieniędzy i daleko zajdzie. Jednak niezależnie od tego, czy przepowiednia ta była prawdziwa, czy nie, jedno jest pewne. Słynny twórca wierzył w nią aż do samej śmierci i często konsultował się z jasnowidzami i astrologami.

Wczesne życie Christiana Diora

Pomimo ogromnego pragnienia studiowania architektury, zgodnie z życzeniem rodziców zapisał się na wydział polityczny Ecole des Sciences w Paryżu w 1925 roku. Po ukończeniu studiów trzy lata później Dior przekonał ojca, by zainwestował pieniądze w otwarcie małej galerii sztuki. Ojciec zgodził się na tę pożyczkę pod jednym warunkiem. Nazwisko rodowe miało nigdy nie pojawić się nad drzwiami galerii. W ciągu zaledwie kilku lat Galeria Dior opublikowała prace znanych artystów, takich jak Georges Braque, Pablo Picasso i Jean Cocteau. Jednak po śmierci starszego brata i matki oraz zapaści finansowej ojca, Dior został zmuszony do zamknięcia jej w 1931 roku.

Nastąpiły ciężkie lata, a z powodu gruźlicy, którą nabawił się na jakiś czas, został zmuszony do opuszczenia Paryża. Po powrocie przyjaciel zubożałego Christiana Diora zasugerował mu, aby zajął się ilustracją mody. Poświęcił się swojej pracy poważnie, studiując wielkich projektantów, takich jak Molineux, Schiaparelli, Lanvin, rysując własną garderobę i kreacje kapeluszy, które tygodnik Le Figaro publikował. Był w tym tak dobry, że bardzo szybko twórca, Robert Piguet, zaproponował mu stanowisko swojego asystenta. Dior później skomentował, że najważniejszą lekcją, jakiej nauczył się od Pigueta, było to, że istotą elegancji jest prostota.

Nowy początek

Po wojennej klęsce Francji w 1940 roku Dior zaczął pracować dla Luciena Lelonga. Dom projektowy Lelonga ubierał kobiety, nazistów i francuskich współpracowników podczas II wojny światowej. Wraz z otwarciem domu mody Dior w Paryżu pod koniec wojny i przy znacznej pomocy finansowej bogatego przemysłowca Marcela Boussaka rozpoczęła się modowa rewolucja. Zobaczył pięcioramienną gwiazdę wypadającą z czyjegoś powozu, zastanawiając się, czy zrezygnować z pracy u Luciena na Rue Saint- Honore. Właśnie spotkał tam znajomego kilka dni wcześniej, który zasugerował, aby zwrócił się do inwestora o dołączenie do innej firmy modowej. Christian zaczął mówić o założeniu własnej marki, wierząc, że to znak od Boga. Jego marzenie stało się rzeczywistością, a szczęśliwa gwiazda była jego talizmanem na nadchodzące lata.

Dior wraz z najlepszymi krawcami i projektantami, w tym Pierre Cardin, pracował niestrudzenie od tego momentu aż do wiosny 1947 roku nad stworzeniem pierwszej kolekcji. W lutym 1947 uruchomił w Stanach Zjednoczonych kolekcję znaną jako New Look. Jego debiutanckie ubrania były całkowitym odrzuceniem trendów lat 20. i 30. XX wieku. Zamiast tego podał koncepcję radykalnej kobiecości, wyposażonej w nagie ramiona, wąską talię i spódniczki w kształcie litery A. Powiało modową rewolucją. Niemal natychmiast przekształcił garderobę nowoczesnej kobiety, przywracając przepych i ekstrawagancję. New Look, jak stał się znanym stylem Diora, był potężną odpowiedzią na nostalgiczny nastrój powojennego społeczeństwa, a kobiety go uwielbiały. W rezultacie wiele osób uznało New Look Diora za grzeszny hedonizm, kiedy pojawił się po raz pierwszy w okresie powojennym.

Obsesja na punkcie ósemki

Dior miał obsesję na punkcie liczby osiem , cechę, którą dzielił z inną kultową projektantką panną Coco Chanel. Otworzył drzwi swojego domu mody ósmego dnia miesiąca przy Montaigne Avenue, w centrum ósmej dzielnicy. W miarę rozwoju swojej firmy przeniósł się do ośmiopiętrowego budynku, dzieląc warsztat na osiem studiów. Jedna z dwóch linii w kolekcji New Look została zainspirowana również kształtem cyfry osiem. Jeśli cyfra osiem była inspiracją dla jednej z
sylwetek, to kwiaty były inspiracją dla linii Corolla, nazwanej tak od płatków i wieńców kwiatowych. Powstały wówczas imponujące suknie dla kobiet przypominające rozwinięty kwiat. Bez względu na to, jak przesądny był Dior, był również głęboko nostalgiczny. Jak często tłumaczył, na jego gust modowy duży wpływ miał dom w Granville, w którym mieszkał jako chłopiec. W swojej autobiografii opisał go jako solidny dom pomalowany na bardzo subtelny róż, zmieszany z szarością. Te dwa odcienie na zawsze pozostały ulubionymi kolorami kreatora w modzie.

Perfumy to garderoba

Chociaż linia modowa przyniosła Diorowi sukces od pierwszego dnia, kobiety nie tylko chciały dobrze wyglądać, ale także dobrze pachnieć. Określanie siebie jako perfumiarza tak samo jak projektanta w trudnych czasach, tworzenie perfum stało się sposobem wyrażania siebie. W 1948 roku projektant wypuścił Miss Dior, perfumy dedykowane jego zbuntowanej siostrze Catherine Dior. Pierwsza i najbardziej klasyczna Miss Dior, lub zapach miłości, jak go często nazywano, był manifestem wszystkiego, czego chciał w perfumach. To celebracja kobiecości, piękna i szczęścia, zainspirowana kobietą, która jako członkini francuskiego ruchu oporu podczas II wojny światowej spędziła rok w obozie koncentracyjnym Ravensbruckuvure. Ta silna kobieta i jej przekonanie, że piękno i radość można znaleźć nawet w najtrudniejszych okolicznościach, były inspiracją dla perfum stworzonych przez brata, które wyrażały jego wiarę w wieczną miłość. Christian Dior był także człowiekiem wielu talentów, wyznaczając trendy w modzie, pisał też książki i wykładał o modzie, ucząc tysiące studentów na paryskiej Sorbonie.

Pierwsze produkty

Kiedy w 1949 roku wprowadzono perfumy dla kobiet Diorama, firma zarobiła już około 13 milionów dolarów. Cztery lata później powstała Dior Rouge, linia szminek zawierająca osiem odcieni czerwieni, które pasują do koloru czerwonego w jego kolekcji sukienek. Następnie w 1955 roku pojawiła się Eau Fraiche, zapach letniego prysznica autorstwa Edmonda Roudnitska, inspirowany świeżą, soczystą mandarynką i cytryną. Te dwie owocowe nuty perfumiarz pięknie połączył z mchem dębowym i wanilią w bazie. Świeży cyprysowy zapach pozostał kultowym klasykiem marki.

Dlaczego Dior tak bardzo kochał perfumy?

Christian Dior zawsze przywiązywał dużą wagę do perfum. W 1956 roku zrodził się Diorissimo, który opisał to jako pachnące wcielenie jego duszy. Kolejna praca Roudnitski oparta jest na ulubionym kwiecie Diora, konwalii. Konwalia związana jest z wieloma legendami w kulturze francuskiej. Jedna z nich przypomina świętego Leonarda, nieustraszonego wojownika, który żył głęboko w lesie. Trujące chwasty rosły tam, gdzie smok przelał krew, a konwalia kwitła tam, gdzie św. Jan przelewał krew podczas spotkania z wielkim, złym smokiem. Od XVI wieku Francuzi obdarowują swoich bliskich konwaliami jako symbol radości i nadziei. Dior kochał je tak bardzo, że miał kwiaciarnie w Paryżu, aby hodować ten wiosenny kwiat przez cały rok i przyszywać pąki na brzegach jego sukni. Całe miejsce wypełniły bukiety konwalii z kwiaciarni Lachaume, gdy premierowa kolekcja była pokazywana na Avenue Montaigne.

Po tym, jak magazyn Time poświęcił mu pierwszą stronę, projektant jedzie na wakacje do włoskiego miasteczka Montecatini. Tam 23 października 1957 doznał trzeciego zawału serca i zmarł w wieku 52 lat. Został pochowany w Cimetiere de Callian w Paryżu i towarzyszyło mu ponad 2500 jego wielbicieli. W tym czasie dom Diora zarabiał już ponad 20 milionów dolarów rocznie.

Życie po śmierci

Po śmierci założyciela dom mody zmienił kilku dyrektorów artystycznych, ale nie przestaje imponować nowatorskim podejściem i wysokiej jakości wzornictwa sukien, które chętnie nosiły Evita Peron, Elizabeth Taylor, Madonna i wiele innych gwiazd. Zaraz po śmierci projektanta dyrektorem artystycznym został Yves Saint Laurent, który w tym domu zaczynał swoją karierę. W 1960 roku zaprezentowano kolekcję Beat Look, inspirowaną egzystencjalistami z Saint-Germain, kawiarniami i klubami jazzowymi. Krytycy mody przecięli jak nożem artystyczną kreację Saint Laurenta, co sprawiło, że dom podziękował mu za współpracę i pozwolił mu odejść. Mark Bohan został wyznaczony na jego miejsce na zbawcę marki. Powrócił do bardziej konserwatywnego stylu, a jego kolekcja Slim Look z 1961 roku odniosła ogromny sukces.

Nowy Dior

Inwestor Bernard Arno, który dołączył do firmy Dior w 1981 roku, ostatecznie zdołał zjednoczyć imperium modowe z holdingiem Moet Hennessy Louis Vuitton (LVMH) siedem lat później. W następnym roku Bohana zastąpił Gianfranco Ferre, pierwszy „nie-Francuz”. Od 1996 roku na czele zespołu kreatywnego stoi John Galliano. Szalony Anglik, jak nazywali go Francuzi, który wniósł do marki nowy powiew elegancji i ekstrawagancji, a po ponad dekadzie swojego panowania z powodu swoich wybuchów musiał go opuścić. Choć, przynajmniej dla mnie, jest chyba najbardziej utalentowanym dyrektorem kreatywnym, który kiedykolwiek pracował dla Diora. Po nim stery przejmuje Maria Grazia Chiuri, pierwsza kobieta zatrudniona na tym stanowisku.

Orzeźwiające w sensie dosłownym i metaforycznym perfumy dla mężczyzn Eau Sauvage powstały w latach 60-tych. Zmysłowy i tajemniczy zapach inspirowany jest starożytną legendą o nadprzyrodzonych stworzeniach pustynnych, które żyją wraz z pierwszym zmierzchem. Te dzikie, uwodzicielskie perfumy powstają ze składników pochodzących z egzotycznych i mitycznych miejsc, takich jak kalabryjska bergamotka, indonezyjska gałka muszkatołowa, syczuański pieprz i wanilia z Nowej Gwinei.

Kultowe Poison

W 1985 roku powstało kolejne perfumowe arcydzieło. Dior Poison jest tak rewolucyjny, odważnie innowacyjny i niesamowity, jak w latach 80. XX wieku. Zakazany owoc Diora, pikantny kwiatowy eliksir, był nowym kultowym orientalnym zapachem, który przeciwstawił się wszelkim starym zasadom tworzenia perfum dla kobiet. Jego następca Hypnotic Poison, wprowadzony w jaskrawoczerwonej butelce, to niesamowita mieszanka gorzkich migdałów, jaśminu, wanilii i piżma. To jeden z najlepszych orientalnych zapachów gourmand dla wyznawców tego gatunku. Jest też jednym z moich osobistych ulubionych aromatów, wywołujący obrazy i uczucia zimowej fantazji, czerwonych jadowitych jabłek i idei, że dobro zawsze zwycięża
zło, nawet jeśli odrobina złośliwości może przyprawić i sprowokować życie codzienne.

Perfumowe supergwiazdy

Kontynuując wysiłki Diora, by wyrazić radość za pomocą perfum, powstała Dolce Vita, zapach inspirowany szczęściem i
nostalgicznym wspomnieniem beztroskich dni. Warstwowy, kwiatowo-owocowy aromat, w którym na pierwszy rzut oka wyczuwa się mieszankę brzoskwiń i moreli, doprawiony ciepłym cynamonem i kardamonem oraz odświeżony łagodnymi cytrusami i lilią. Jego podstawą jest ciepłe i zmysłowe połączenie wanilii, cedru i drzewa sandałowego. Zaprojektowany w 1994 roku przez twórców Maurice’a Rogera i Pierre’a Bourdona, jest to również zapach ponadczasowej francuskiej elegancji.

Jednymi z najbardziej kreatywnych i najlepszych perfum wszech czasów, obok wielu kultowych kreacji Diora, jest z pewnością Dune, który ożywia zapach pustynnych wydm. Doskonale harmonizuje pachnącą nutę ciepłego piasku z nutami palisandru, sandałowca, akcentów orientalnych, a na orzeźwiające morskie nuty horyzontu znajdują ratunek od upojenia ciężkimi esencjami i ciepłem pustyni. Dior Dune to zdecydowanie mój ukochany z listy zapachów wszech czasów i perfumy, do których wciąż wracam, być może fatalnie, jak wierzył sam Dior.

J’adore, nowoczesna, efektowna kompozycja inspirowana złotym światłem, celebrująca kobiece piękno i zmysłowość. Butelka w kształcie amfory przypomina o starożytności, greckiej sile kobiecej i drogocennym płynie znajdującym się w naczyniach. Wyobrażenie Diora o kobiecej złożoności przywołuje wielowarstwowa konstrukcja zapachowa. Słodka, ale lekka, lekko ostra kwiatowa ze świeżością mandarynki w nutach głowy. W sercu jaśmin, śliwka, orchidea i róża z tymiankiem, piżmem i jeżyną na szlaku. Wyprodukowane w 1999 r. według geniuszu Calice Becker.

Perfumy, które na nowo zdefiniowały męskość i dominujący styl wśród projektantów XXI wieku, to Dior Homme. Pomysłowe połączenie nut irysa i kakao dopełnione świeżymi nutami aromatycznymi i hesperydowymi dało wizję tego, jak powinien pachnieć nowoczesny, elegancki mężczyzna. Złe języki powiedziałyby, że jak dno kobiecej torebki, ale najwspanialsze kreacje po prostu znajdują inspirację w najbardziej nieoczekiwanych miejscach, a potem wznoszą je na olimpijskie wyżyny. To wyjątkowo ciekawy przypadek Diora Homme.

Dior La Collection Privee jest wyrazem doświadczenia i talentu nosa Diora, Francois Demachy. Każde z perfum z kolekcji są ręcznie robione, a receptury tworzone są z najczystszych i najrzadszych składników wyhodowanych specjalnie dla marki, które perfumiarz wybrał z dostępnych na całym świecie. Mowa o arabskim jaśminie, toskańskim irysie, orientalnej tuberozie, paczuli, neroli, kalabryjskiej bergamotce. Kolekcja, której pierwsze zapachy Bois D’Argent, Eau Noire i Cologne Blanch zostały wprowadzone do sprzedaży w 2004 roku ze względu na rosnące zapotrzebowanie na perfumy niszowe. A także w związku z pragnieniem klientów, aby mieć swój własny, niepowtarzalny zapach, Dior rozszerzył się o 14 bardziej ekskluzywnych perfum damskich i męskich. Chateau de la Colle Noire, rezydencja projektanta na południu Francji, została odnowiona i ponownie otwarta w 2016 roku, a ogrody ponownie pachniały jaśminem i Rosa Centifolia. Francois Demachy stworzył La Colle Noire, aby uczcić tę okazję.

Dwór

Dior ponownie nawiązał więzi z sercem perfumerii, Grasse, gdzie słynna fabryka perfum mieści obecnie studio zapachów Diora. Historia marki w Grasse, podobnie jak opowieści założyciela i artysty, nadal fascynuje. Z drobnymi szczegółami, które wydają się wskazywać i potwierdzać, że rzeczywiście istniał jakiś sekretny i fatalny związek między Christianem a tym świętym miejscem dla wszystkich. Mieszkający nieopodal Edmond Roudnitska wpadł na pomysł pierwszych perfum, Eau Sauvage. Nawet po jego śmierci tajemniczy zestaw okoliczności, które towarzyszyły mu przez całe życie, pozostał. O tym, że musimy żyć naszym przeznaczeniem i że istnieją siły, które ciągną nas na przekór pragnieniom, które wyznaczył nam ktoś inny zamiast nas, świadczą słowa słynnego projektanta, prześladujące nas nawet za grobem:

„Oto ja, ten intymny mężczyzna, to dziecko, ten Proustian, ten artysta, a tu jest Christian Dior, projektant mody, który mnie zabił.”